Punto de fuga digital

(Ediciones Baile del sol. 2007)

A través de "El blog de Enrique Ortiz " descubro dos poemas del libro "La alambrada de mi boca" de Ana Pérez Cañamares, a quién también puedes visitar en su blog "El alma disponible ".

Del primero dice Enrique: "El poema está en la primera parte del libro, que se llama Tres, dedicado a poemas que hablan de la madre y de la hija, como trazando los vértices de un triángulo donde el otro vértice lo vemos también como de reojo y donde está ese yo que escribe. Verse a través de otros, formar parte invisible, pero patente, de una genealogía del corazón".

Hija, si en algún momento
mientras estás ocupada en crecer
-dura y lícita tarea-
puedes mirarme a los ojos
hazlo.

No te dejes las preguntas
para cuando sea la misma voz
la que cuestione y la que responda.

Mira que en esta familia
tenemos la dolorosa costumbre
de conocernos mejor de muertos.

A mí me deja tantas evocaciones y sabores como versos.

El otro poema Generaciones, está también comentado en un segundo post que dedica este libro, lo dejo enlazado.

Etiquetas: poesía

ME BASTA ASÍ

Si yo fuese Dios
y tuviese el secreto,
haría un ser exacto a ti;
lo probaría
(a la manera de los panaderos
cuando prueban el pan, es decir:
con la boca),
y si ese sabor fuese
igual al tuyo, o sea
tu mismo olor, y tu manera
de sonreír,
y de guardar silencio,
y de estrechar mi mano estrictamente,
y de besarnos sin hacernos daño
—de esto sí estoy seguro: pongo
tanta atención cuando te beso—;
entonces,

si yo fuese Dios,
podría repetirte y repetirte,
siempre la misma y siempre diferente,
sin cansarme jamás del juego idéntico,
sin desdeñar tampoco la que fuiste
por la que ibas a ser dentro de nada;
ya no sé si me explico, pero quiero
aclarar que si yo fuese
Dios, haría
lo posible por ser Ángel González
para quererte tal como te quiero,
para aguardar con calma
a que te crees tú misma cada día
a que sorprendas todas las mañanas
la luz recién nacida con tu propia
luz, y corras
la cortina impalpable que separa
el sueño de la vida,
resucitándome con tu palabra,
Lázaro alegre,
yo,
mojado todavía
de sombras y pereza,
sorprendido y absorto
en la contemplación de todo aquello
que, en unión de mí mismo,
recuperas y salvas, mueves, dejas
abandonado cuando —luego— callas...
(Escucho tu silencio.
Oigo
constelaciones: existes.
Creo en ti.
Eres.
Me basta).

Palabra sobre palabra(1965)

Etiquetas: poesía

Esta película de Neil Jordan se estrenó hace más de un año, pero no la había visto hasta ahora. Me pareció interesante, entretenida, con grandes dosis de humor: reírse de sí mismo es lo más parecido a llorar, pero mucho más sano.

Un joven, dado en adopción, desarrolla su transexualidad durante la adolescencia con la mirada fija de la búsqueda de su verdadera madre y se enfrenta a las sociedad  irlandesa  salpicada por la violencia y los valores tradicionales con su mejor aliado: el histrionismo.

Cine político, pero no sobre política, con un gran acierto en la banda sonora.

También  enlazo el trailer y la web oficial,  muy bien diseñada.

Etiquetas: Cine

"En el Valle de Elah" Paul Haggis

"Resulta muy interesante descubrir cómo ese austero personaje interpretado por Tommy Lee Jones, un patriota convencido, va perdiendo ideales a base de recorrer el camino de regreso de su hijo, un Ulises desquiciado, a una Ítaca de pesadilla. Miles de soldados norteamericanos han muerto en Irak. Haggis recuerda ahora que muchos de los que han regresado, aunque vivos, también murieron allí de alguna manera". "La pesadiila de Ítaca" Fernando Belzunce

Etiquetas: cine

(...) Pero Harlem no siempre fue la metáfora de la putrefacción de la Gran Manzana. A finales del siglo XVII, Nieuw Harlem, a 15 kilómetros del recién nacido corazón de Nueva Ámsterdam, era, como su nombre delataba, una tranquila colonia de apacibles granjeros holandeses. En las primeras décadas del siglo XIX, se convirtió en el lugar en que los ricos edificaban sus suntuosas mansiones en el campo siguiendo arcaizantes modelos importados de la vieja Europa. A punto de alcanzar el siglo XX, con la epidermis urbana tensándose sin cesar para envolver en alquitrán y ladrillo la superficie alargada de Manhattan, Harlem fue víctima de la euforia de los especuladores del terreno que imaginaban que podían repetir en sus márgenes los éxitos logrados en la urbanización del Upper West Side. Tiempo después de haber completado su construcción, los nuevos edificios seguían sin ocuparse, las rentas bajaron y el área se convirtió en un lugar de acogida para la cada vez más numerosa población negra que abandonaba el profundo sur del país en busca de un mejor nivel de vida y una segregación más dulce. Alrededor de 1920, entre 100.000 y 200.000 almas compartían un espacio que, por comparación con otras situaciones de injusticia, tenía el derecho a considerarse privilegiado.
Fue ese el momento de lo que se llamó el Harlem Rennaisance, que atrajo a intelectuales y artistas de una comunidad en trance de edificar con orgullo los signos y las manifestaciones de su identidad colectiva. El jazz fue la expresión más visible de esa era surgida entre nubes de humo y vapores de alcohol clandestino de las noches del Cotton Club, el Small’s Paradise, el Connie’s, el Minton’s Playhouse y el Apollo Theater. La esencia efímera de lo irrepetible fluía nota a nota, noche tras noche, en las voces y los instrumentos de Bessie Smith, de Billie Holliday, de Duke Ellington o de Leadbelly. Pero la música no fue el único signo de ese renacimiento cultural: la literatura y el teatro también vivieron su edad de oro y desde allí irradiaron a la Vieja Europa, incluso a la atribulada España de aquel tiempo, cuando el poeta Langston Hughes y el actor y cantante Paul Robeson visitaron las trincheras de la España republicana. (...)

La imagen y el texto pertenece a este magnífico  PDF  de José Lozano con fotografía Joan Costa.

Son tantas las referencias, que solo enlazo dos lugares emblemáticos, aunque creo que el Cotton Club ya no está en su emplazamiento original.

Etiquetas: Harlem, Cotton, cine

Mientras Rivera se convertía en uno de los primeros maestros del cubismo, México padecía brutales conflictos.

Su vida fue más parecida a la de un villano que a la de una víctima, no fue un alma torturada, sino el dueño de una voluntad incandescente, y su volumen corporal se oponía a la languidez romántica.

Citas del texto de Jorge Volpi en EL País "Viva la revolución y las mujeres"

Etiquetas: rivera, pintura